Đánh dấu hướng đi mới trong phong cách âm nhạc của COMMAS – Hylo
Sự kiện này COMMAS muốn đem tới những âm thanh techno tân thời, cũng như kết nối những tên tuổi tới người yêu nhạc tại Sài Gòn của những dòng house – electronic – techno thuộc thế hệ trưởng thành trong giới lâu năm và đem tới những âm thanh từ nguồn nhánh châu Âu cho tới biến tấu đương thời của những thể loại này.
𝐃𝐉 𝐓𝐄𝐍𝐍𝐈𝐒 (𝐋𝐢𝐟𝐞 𝐨𝐫 𝐃𝐞𝐚𝐭𝐡) là một trong những tên tuổi khi nói tới những màu nhạc house, techno và electronic giàu cảm xúc và thư thái đầy lôi cuốn trên sàn nhảy.
Người sáng lập, tìm kiếm và quản lý nghệ sĩ của Life and Death, Manfredi Romano đã thành lập các band nhạc rock tự quản với các tour lưu diễn và các event âm nhạc có một không hai ở ý vào cuối thập niên 90 đầu 2000. Sau khi hoàn thành chuyên ngành khoa học máy tính của trường đại học Pisa, Manfredi đã quyết định thành lập DAZE – công ty agency của Ý chuyên về tổ chức các sự kiện cho âm nhạc điện tử. Rút kinh nghiệm từ 20 năm đứng đằng sau hậu trường của mình, Romano chuyển hướng tập trung trở thành một DJ theo đúng nghĩa của mình vào năm 2010.
DJ Tennis đã và đang góp mặt trên các Festival lineup lớn từ London, Ibiza, tới Barcelona, Miami,… cùng với những tên tuổi lớn như Ritchie Hawtin, Honey Dijon, Adam Beyer và Red Axes.
CARLITA
Carlita sẽ dẫn dắt người nghe qua nhiều lựa chọn ngấu hứng, rung chuyển sàn nhảy qua nhiều kinh nghiệm truyển tải và tiêu khiển những sàn nhảy danh tiếng nhất. Từ groove và ngôn ngữ Latin, Carlita sẽ đưa bạn qua nhiều giác quan bằng sự am hiểu âm nhạc của cô ấy.
TUNG TIM
Tung Tim bắt đầu theo đuổi đam mê tại Hanoi từ 8 năm trước, khám phá và thể nghiệm với house và techno. Sau đó anh di chuyển sinh sống tại Saigon muôn màu về thể loại và đặc cảnh nightlife, và hiện nay anh là Resident DJ tại Bam Bam
LEVIOI
LEVIOI là một tay chơi nhiệt huyết giữa techno mạnh mẽ và house tươi tắn, luôn tò mò tìm kiếm. Phong cách của Levi đã dẫn dắt cô ấy tới Boiler Room 2019, Levi cũng là một trong những nhân vật cầu nối các cộng đồng ở Sài Gòn và tổ chức những sự kiện của riêng cô ấy.
Event Link: https://fb.me/e/3yi7rvne0
Location:
COMMAS – 41 Nam Kỳ Khởi Nghĩa, Phường Nguyễn Thái Bình, Quận 1.
Pychedelic rock là một thể loại âm nhạc ra đời vào những năm 1960 được ảnh hưởng cũng như tạo ra nhằm mục đích gia tăng trải nghiệm của những chất thức thần, vốn phổ biến vào thời đó và có ảnh hưởng mật thiết với văn hóa Hippie. Psychedelic rock kết hợp các yếu tố của blues, folk rock và dần dần nó cũng ảnh hưởng đến cả progressive rock và hard rock. Tuy vậy, âm nhạc psychedelic về bản chất là sự không có giới hạn và hiện nay, rất nhiều các subgenre của âm nhạc psychedelic nói chung và psychedelic rock nói riêng đã xuất hiện.
Bắt nguồn từ vùng vịnh San Francisco, miền Tây nước Mỹ, sự phổ biến của thể loại nhạc này nhanh chóng lan tỏa được đi khắp nước Mỹ và cả Châu Âu. Với ban nhạc đầu tiên tự xếp loại thể nhạc của họ là psychedelic rock đến từ Austin, Texas với cái tên The 13th Floor Elevators. Trưởng nhóm Roky Erickson sau đó còn đặt tên album debut của họ là The Psychedelic Sounds of the 13th Floor Elevators.
Có bốn yếu tố tạo nên âm nhạc Psychedelia
1. Hiệu ứng âm thanh: Âm nhạc psychedelic thường đi kèm cùng với những hiệu ứng như reverb, phasing, distortion, hay âm thanh đảo ngược.
2. Đột phá trong nhạc cụ: Guitar điện với feedback và wah-wah pedal có lẽ sẽ là điểm mấu chốt của âm nhạc psychedelic đời đầu. Về sau, các nhạc cụ Ấn Độ như sitar và tambura cũng được xuất hiện, hay các nhạc cụ phím như, harpsichord và electronic organ.
3. Biến tấu: Những đoạn solo biến tấu với thời lượng dài là đặc trưng của âm nhạc psychedelic.
4. Lời nhạc mang tính trừu tượng: Psychedelic rocks songs often include surreal and abstract lyrics that may allude to hallucinogenic drug use.
Các ban nhạc định hình nên âm thanh của psychedelia trong thời gian đầu có thể kể đến các ban nhạc bờ tây như Grateful Dead, The Doors, Big Brother & the Holding Company, Moby Grape, The Quicksilver Messenger Service, Iron Butterfly và Jefferson Airplane với bản hit năm 1967 “White Rabbit” được lấy cảm hứng từ tác phẩm văn học “Alice’s Adventures in Wonderland” của Lewis Caroll,
Âm nhạc rock and roll sau đó tìm đươc sự hòa mình với psychedelia. Rất nhiều các nhạc phẩm bất hủ của thế giới âm nhạc hiện đại như Pet Sounds – The Beach Boys (1966), Fifth Dimension – The Byrds (1966), Their Satanic Majesties Request – The Rolling Stones (1967), và Shape of Things – The Yardbirds (1971). Đặc biệt phải kể đến sự trải nghiệm của LSD đã là nguồn cảm hứng lớn nhất cho Beatles và album Revolver năm 1966, Magical Mystery Tour và một trong những đỉnh cao của psychedelia: Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967).
Trong khi độ phổ biến của The Beatles chưa bao giờ giảm, Pink Floyd nổi lên như một ngôi sao của âm nhạc psychedelia Anh Quốc. Với album đầu tay của mình là The Piper at the Gates of Dawn (1967), trưởng nhóm Syd Barrett đã tạo ra những bản nhạc đầy mê hoặc và định nghĩa lại cụm từ acid rock. Một vài tháng trước đó, Pink Floyd cũng đã mở màn cho một buổi trình diễn nhạc “counterculture”: 14-Hour Technicolor Dream. Ban nhạc avant-garde psychedelic Anh Quốc Soft Machine và các ngôi sao của counterculture như Andy Warhol, Yoko Ono hay John Lennon cũng xuất hiện tại buổi trình diễn.
Vào cuối những năm 1960, khi Anh Quốc và Mỹ ban hành lệnh cấm với các chất thức thần cũng là sự báo trước cho sự lụi tàn của âm nhạc psychedelia. Sự kiện âm nhạc Woodstock năm 1969 là nốt cao trào cuối cùng của kỉ nguyên, sự kiện bao gồm những nhạc sĩ như Jimi Hendrix, Jerry Garcia và the Grateful Dead, Jefferson Airplane hay tiêu biểu là Carlos Santana. Cũng trong năm đó, Charles Manson – một trong những tên sát nhân khét tiếng nhất lịch sử nước Mỹ và tùy tùng của hắn cũng khai rằng “Helter Skelter” của The Beatles đã truyền cảm hứng cho tội ác, việc này cũng đã tạo được sự phản ứng dữ dội với làn song hippie. Các huyên thoại nhạc Psychedelic như Jimi Hendrix, Janis Joplin, Jim Morrison đều mất vì overdose trong hai năm 1970 và 1971, hay trước đó là Brian Jones của Rolling Stones. Sau thời kì này, các nhóm nhạc cũng chuyển dần từ âm nhạc psychedelia sang hard rock hoặc progressive rock, đánh dấu chấm hết cho một kỉ nguyên đầy tính tranh luận của lịch sử âm nhạc.
Các album cover được xuất hiện trong bài viết:
The Jimi Hendrix Experience – Axis / Bold as Love
Captain Beefheart & His Magic Band – The Troutmask Replica
Jefferson Airplane – Surrealistic Pillow
The Beatles – Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band
CAKESHOP là một trong những hộp đêm xứng đáng danh hiệu Tiên phong tại Châu Á từ hơn 10 năm trước. Với bất kể một hộp đêm nào, chạm mốc 10 năm đều là một điều đáng ca ngợi, nhất là khi đó là một nơi không chỉ tập trung vào 1 phong cách nhất định, mà còn mở rộng cho nhiều thể loại mới và là nơi để nhiều các nghệ sĩ underground giới thiệu âm thanh của họ tới cộng đồng yêu nhạc tại Hàn Quốc.
Mykki Blanco biểu diễn tại CAKESHOP vào 2018 (Nguồn: CAKESHOP, CRACK Magazine)
Từ khi xuất hiện CAKESHOP đã gây một ấn tượng khó quên trong mắt những người yêu âm nhạc điện tử đặc biệt là đối với cộng đồng Underground trong và ngoài nước. Club tọa lạc tại khu Itaewon, nơi văn hóa tiệc tùng giao thoa giữa năm châu, điều này tạo nên một không gian âm nhạc “đi trước thời đại” và có sức hút mạnh mẽ đến cả các nghệ sĩ, celebs hạng A, G-Dragon, CL đã từng bị bắt gặp tại đây vô số lần. Điều này chứng tỏ độ hot của CAKESHOP là không thể bàn cãi!
CAKESHOP đã từng kết hợp với vô số collective và nghệ sĩ lớn nhỏ trên thế giới như: VIRGIL ABLOH, ARCA, ECCO2K, JAMES BLAKE, NAAFI, KINGMCK, DJ RASHAD, TOTAL FREEDOM, GAIKA, BAMBII, MACHINEDRUM, MECHATOK, SHYGIRL, SEGA BODEGA, COUCOU CHLOE, SCRATCH CLART, FKJ, KELELA, FRACTAL FANTASY, cũng như series Dialect của YETI OUT…
(Nguồn: CAKESHOP, CRACK Magazine)
CAKESHOP là hộp đêm đầu tiên tại Châu Á chào đón tất cả thể loại âm nhạc, một sân chơi đa màu sắc cho tất cả các nghệ sĩ. Các dòng nhạc phổ biến được chơi tại Cakeshop: Deconstructed Club Music, FDM (Flex Dance Music), Dembow, Tribal, Hard Step, UK Funky House, UK Drill, Afropop, Angolan House, Afro House, Gabber, 2-step, R&B, UK Garage, 4×4, Footwork, Jungle, Bassline, Trance, Horror Music, Amapiano, Acid House, Y2K Techno, French Touch, Rap, Grime, Baltimore Club, Ghetto Tech, Pop…
Về CAKESHOP x ARCAN Event ngày 16.09:
Trong lần ghé thăm này tại Saigon, Cakeshop sẽ tổ chức một bữa tiệc Pop-up tại ARCAN. Cùng với dàn nghệ sĩ quốc tế độc đáo, nổi bật nhất phải nhắc đến KAMIXLO @kamixlo, sinh ra và lớn lên ở Brixton, London, anh theo đuổi và trở thành một Dj và Producer, âm nhạc của anh là một sự nổi bật và hấp dẫn của Grime, Reggaeton và Experimental Bass. Kami là người sáng lập ra collective huyền thoại – Bala Club (@balaxclub). Từ năm 2015-2022 anh đã xuất bản 3 EP, và 1 Album.
>> Địa điểm: ARCAN 236/29/2H Điện Biên Phủ, P17, Bình Thạnh, TP. HCM
Giới thiệu về Lineup:
KAMIXLO (BALA CLUB)
Sinh ra tại Brixton và lai tạo ra nhà sản xuất, nghệ sĩ và DJ, âm nhạc của Kamixlo nằm ở rìa nổi lên của bụi bẩn, âm trầm và âm trầm thử nghiệm. Năm 2015, Kamixlo thành lập một trong những underground collective huyền thoại – Bala Club, vào các đêm của câu lạc bộ Bala, anh đã thành lập một tổ chức toàn diện và đem đến phong cách độc đáo về âm nhạc thuộc những ranh giới giao thể loại (cross-genre), giải cấu trúc các âm thanh club (post-club).
Từ năm 2015-2022 anh đã phát hành 3 EP, và 1 Album cùng với 2 Mixtapes. Bản phát hành thương mại đầu tiên của anh ấy, 2015’s Demonico EP, thuộc dự án Visionist’s Codes X PAN (Hãng thu âm). Kami tiếp tục phát hành thêm ba EP qua hãng thu âm Bala Club: Angelico, King Kami, Cicatriz. Kami đã làm việc với rất nhiều ca sĩ và nhà sản xuất đi đầu trong lĩnh vực âm nhạc điện tử, bao gồm: Evian Christ, Bladee, Felix Lee, Woesum, Isabella Lovestory và Yung Sherman.
XINGXING; Y.2K92 & KISEWA (CAKESHOP, HÀN QUỐC)
Mang tới những âm thanh được chia sẻ trên sàn nhảy của CAKESHOP, cũng như các sản phẩm âm nhạc chưa được phát hành của họ. Mỗi thành viên resident của club đều mang tới những âm hưởng đậm ảnh hưởng của Internet, danh tính Hàn Quốc cũng như gu thẩm mĩ từ phong cách thời trang được truyển tải vào âm nhạc phá cách của họ.
XINGXING
XINGXING
Xing Xing lớn lên tại Trung Quốc và hiện nay đang sinh sống ở Hàn Quốc. Âm nhạc Xing Xing tuyển chọn được ảnh hưởng từ chính gốc gác của bản thân cũng như hoà hợp giữa văn hoá Á Đông và phương Tây: nặng Bass, electronic, và alternative R&B trong mỗi set nhạc của cô ấy.
Y2K92
Y.2K92
Y2K92 sẽ mang tới những màu electronic từ thể loại Jungle, Old school Hiphop, Fusion cũng như Industrial Electronic.
KISEWA
KISEWA
Kisewa là một DJ/Producer sẽ đem đến những quan sát của cá nhân cô ấy xung quanh văn hoá âm nhạc đương đại. Cô ấy tập trung khám phá những góc cạnh và mảnh ghép của nhạc Indie và những thể loại ngách (Sub-genres) bao gồm industrial, noise, và ambient.
PEGGY VIENNETA (CLUB SCHUMACHER, PHÁP)
Bà chúa của Planet Fun (London), Peggy Viennetta là một trong những thành viên gạo cội của giới Hard Dance tại London. Cô ấy đã chứng kiến rất nhiều thể loại ngách trong nhạc club phát triển thập niên 2000, các show của cô ấy nằm giữa những thể loại Queercore như Nightcore, Makina, GBX, Powerstomp và vô vàn các thể loại ngầm mà bạn còn chưa biết bạn cần đến. Qua sự phá cách và kĩ năng MC, các show của Peggy mang đến những cảm giác thuộc lòng của EDM cũng như là chúng đều là những màn Nghệ thuật trình diễn. Hãy mong đợi những màn hát nhép lệch khung, dùng filter loạn xạ, cảm thụ mức triệt để và Psy-Trance lên tới 200BPM.
ABI WASABI (GÃY)
Photography: Dương Gia Hiếu
ABI WASABI aka Ngô Linh là một trong những thành viên đồng sáng lập Gãy vào 2019 – tổ chức những buổi rave với bạn bè và cộng đồng thân cận nhằm đem đến những âm thanh mới và bộc lộ bản thân qua nhiều thể loại âm nhạc khác nhau như tribal, trance, deconstructed club,… và những loại hình nghệ thuật như nhiếp ảnh, đồ hoạ và gần đây Linh đã cho ra mắt single đầu tay – Cơn Mưa Hiếu Kỳ qua hãng thu âm VNDTOWN.
TIZONE (VẤPCỤCĐÁ)
Giới Underground chắc không còn xa lạ gì với Tizone Bùi, một Dj và Producer với 7 năm kinh nghiệm về nhạc Điện tử nói chung và các thể loại nhạc như Hip-Hop, Grime nói riêng.
Tizone từng xuất hiện trên dưới 100 sự kiện Underground lớn nhỏ trải dài khắp Việt Nam và quốc tế. Với kinh nghiệm dày dặn và kiến thức âm nhạc phong phú Tizone đã tổ chức rất nhiều những sự kiện âm nhạc và triển lãm nghệ thuật thành công trong suốt những năm qua.
